Super Mario 64 — это не просто «одна из величайших игр всех времен», это фундамент всего 3D-платформинга. Точка. Ретроспективно говорить о ее влиянии – это как обсуждать влияние кислорода на жизнь на Земле. Понятно, что оно колоссальное, но масштабы сложно осознать.
Революционность Super Mario 64 крылась не только в переходе в 3D, а в идеально реализованном управлении. 360-градусное вращение камеры, аналоговый стик – это казалось бы мелочи, но они открыли двери для неслыханной свободы перемещения. Забудьте про коридорные уровни – тут ты сам себе режиссер. Настоящий sandbox, на годы опередивший свое время.
Вспомните другие игры того времени. Жесткие камеры, ограниченное пространство для маневра – абсолютный контраст с Mario 64. Именно эта динамическая система камеры, плавно следующая за Марио, позволила разработчикам создавать truly 3D уровни, полные скрытых мест, секретов и непредсказуемых ситуаций.
- Инновационная механика: Система прыжков, уклонений, атакующих действий – все это было доведено до совершенства. Каждое движение Марио было отзывчивым и точным.
- Дизайн уровней: Не просто линейные прохождения, а настоящие лабиринты, заставляющие исследовать каждый уголок. Свобода перемещения – вот главный козырь. Подумайте о «Звёздных» уровнях — идеальный пример нелинейного геймплея.
- Влияние на жанр: Влияние Super Mario 64 на последующие 3D-платформеры бесспорно. От Banjo-Kazooie до Super Mario Odyssey – все они, в той или иной мере, наследники Mario 64.
В итоге, Super Mario 64 – это не просто игра, это прорыв, эталон, который по сей день задает стандарт для 3D-платформеров. И, что важно, этот стандарт – не устарел.
Была ли Super Mario 64 первой 3D-игрой про Марио?
Нет, Super Mario 64 не была первой 3D игрой про Марио вообще, но она была первой полноценной 3D игрой серии с открытым миром, заложившей фундамент для всего последующего жанра 3D-платформеров.
Перед ней были эксперименты, например, ранние прототипы и некоторые менее известные игры, использовавшие элементы 3D, но Super Mario 64 на Nintendo 64 революционизировала жанр. Это первая игра, которая действительно почувствовала себя трёхмерной, с полной свободой движения и интерактивным миром.
Интересный факт: идея создания 3D Марио пришла к Сигеру Миямото во время разработки Star Fox (1993) для SNES. Это показывает, как опыт работы над одной игрой влияет на развитие других проектов.
- Управление: Система управления в Super Mario 64 была новаторской для своего времени. Аналоговый стик позволил достичь беспрецедентной точности движений Марио, что было ключевым элементом игрового процесса.
- Уровни: Каждая из «звёзд» в игре – это отдельное небольшое приключение, позволяющее исследовать различные места и постепенно открывать новые возможности.
- Физика: Физика в игре, хотя и не идеальна по современным меркам, была очень продвинутой для своего времени, и влияла на то, как Марио взаимодействовал с окружающим миром.
- Коллекционирование: Поиск всех звёзд, синих монет и других секретов обеспечивал высокую реиграбельность.
Поэтому, хотя и существовали более ранние попытки создать 3D Марио, именно Super Mario 64 стала настоящим прорывом и определила направление развития жанра на долгие годы вперёд.
Как Марио повлиял на мир?
Влияние Марио на игровую индустрию трудно переоценить. Он не просто породил жанр платформеров – он его определил. Его уникальный дизайн, сочетающий в себе простоту управления и глубокую механику, стал шаблоном для бесчисленных последователей. Sonic the Hedgehog, например, является прямым наследником концепции быстрого, аркадного платформера, заложенной Марио. Donkey Kong Country, со своей детальной, пререндеренной графикой, отражает эволюцию технических возможностей, вдохновлённую первоначальным успехом Mario. Даже Crash Bandicoot, со своей яркой индивидуальностью, не избежал влияния дизайна уровней и геймплея, заложенных в играх о Марио.
Но влияние Марио выходит далеко за рамки платформеров. Его успех — это катализатор для создания целой империи спин-оффов. Серия Mario Kart практически заново изобрела жанр гоночных аркад, а спортивные игры про Марио показали, что даже в кажущихся несочетаемых жанрах возможно сохранить узнаваемый стиль и юмор. Даже ролевые игры, на первый взгляд далёкие от классических платформеров, не остались без влияния этого универсального персонажа, подтверждая его способность адаптироваться к разным игровым концепциям.
Более того, сам дизайн Марио – его пропорции, выражение лица, музыкальные темы – стали иконами поп-культуры. Его распознают даже те, кто никогда не держал в руках геймпад. Это свидетельство не только успеха, но и универсальной привлекательности персонажа, который остаётся актуальным десятилетиями, постоянно эволюционируя, но сохраняя свою сущность.
В итоге, Марио — это не просто персонаж видеоигр. Это культовый образ, символ целой эры в игровой индустрии, который оказал беспрецедентное влияние на дизайн, маркетинг и восприятие видеоигр в целом.
Как Super Mario 64 изменил игровой мир?
Super Mario 64 – это не просто игра, это фундаментальный сдвиг парадигмы. До неё 3D в играх было жалким подобием, кастрированным коридорными уровнями и убогой камерой. Марио 64 же впервые реализовал настоящую трёхмерность, свободное перемещение по открытым уровням, аналоговый стик, который стал стандартом de facto. Это был не просто прыжок в 3D, а революция в дизайне уровней. Вспомните, сколько времени уходило на освоение каждого уголка замка, открытие скрытых путей и звёзд. Система управления, хотя и казалась простой, давала невероятную свободу в экспериментировании, оттачивая навыки прыжков и комбинирования атак. Камера, которая стала проклятием для многих ранних 3D-игр, здесь была достаточно адекватна, хотя и имела свои причуды, заставляя игроков изучать её особенности. Без Mario 64 не было бы ни Half-Life, ни большинства современных 3D-платформеров. Система сбора звёзд, разнообразие уровней и возможность проходить игру в нелинейном порядке – всё это стало эталоном и оказало огромное влияние на индустрию. По сути, это основа того, что мы сейчас понимаем под «современным 3D-платформером».
Не забудем и о прорывной анимации Марио. Плавно, без рывков, он двигался и реагировал на все взаимодействия с миром. Отдельный разговор заслуживает и саундтрек: мелодии до сих пор узнаваемы и вызывают ностальгические чувства. Система управления, на первый взгляд простая, на самом деле требовала тонкой настройки и освоения сложных комбинаций, которые позволяли проходить уровни быстрее и эффективнее. Даже баги игры, которые потом стали легендарными, добавили определенный шарм и стимулировали сообщество к исследованиям и поиску новых способов прохождения.
В итоге – Super Mario 64 не просто перешла к 3D. Она изобрела современный 3D-гейминг, заложив фундамент для тысяч игр, которые мы играем и по сей день.
Как N64 изменил мир?
N64 – это не просто консоль, это культовый символ социальной эры видеоигр! Ключевое её отличие – четыре порта контроллера. Забудьте о скучных одиночных сессиях – четыре игрока одновременно, это был настоящий прорыв!
Представьте себе: предыдущие консоли ограничивали вас двумя участниками. N64 же открыла двери для эпических вечеринок и ночных марафонов с друзьями. Это был качественно новый уровень социального взаимодействия, залог незабываемых воспоминаний.
Влияние N64 на игровую индустрию сложно переоценить:
- Популяризация многопользовательских игр: N64 заложила фундамент для современных многопользовательских игр, показав, насколько увлекательным может быть совместный игровой процесс.
- Новые жанры: многие популярные сегодня жанры, например, файтинги и платформеры, получили новый импульс благодаря возможности игры вчетвером.
- Дизайн контроллера: хоть и неоднозначный, 3D-стик N64 значительно повлиял на эволюцию управления в трехмерных играх.
Более того, многие игры для N64 до сих пор считаются классикой и регулярно перепроходят даже современные геймеры. Это говорит о настоящем наследии консоли.
Почему N64 имел такой большой успех?
Ну, успех N64 – это, конечно, комплексная тема, но один из ключевых моментов – это четыре контроллера! Четыре! Вдумайтесь – для того времени это был настоящий прорыв.
Сам Миямото говорил, что железо N64 было достаточно мощным, чтобы тащить четырёх игроков на разделенном экране без лагов. Это было невероятно важно. Представьте себе: GoldenEye 007, Mario Kart 64 – эти игры просто взлетели в популярность именно благодаря возможности завалить друзей на диване.
И тут важно понимать, что это был не просто маркетинговый ход. Конкуренты предлагали, максимум, два контроллера. N64 же предложила возможность полноценного многопользовательского опыта, который был действительно качественным.
- Это сильно повлияло на социальный аспект гейминга. N64 стала синонимом вечеринок и совместных игр.
- Уникальный дизайн контроллера с аналоговым стиком тоже сыграл свою роль, хотя и вызывал споры.
- Разнообразие игр, конечно, тоже немаловажно. Но возможность сыграть вчетвером – это особое чувство, которое запомнилось многим.
В общем, четыре порта – это не просто техническая деталь, а основа того, каким запомнился многим N64: консолью для запоминающихся вечеринок и незабываемых моментов. И без этой возможности многопользовательской игры он был бы совсем другим.
Какая была первая 3D-игра на Nintendo?
Супер Марио 64 — это не просто первая 3D-игра Nintendo, это легенда! Вышедшая в 1996 году на Nintendo 64, она буквально взорвала мир. До неё трёхмерность в играх была скорее экспериментом, а Марио 64 показала, как сделать её по-настоящему увлекательной и интуитивной. Управление аналоговым стиком стало революционным, позволяя игрокам свободно перемещаться в трёхмерном пространстве, открывая невероятную свободу исследования.
Игра представила множество инноваций, таких как плавный переход между уровнями, возможность прыгать и атаковать в любом направлении, и, конечно же, знаменитые звёздочки, собирание которых являлось основной целью. Именно в Super Mario 64 впервые появились такие игровые элементы, как цепочки действий (комбо), позволяющие использовать окружающую среду для решения головоломок и преодоления препятствий.
Графика для своего времени была невероятной, и даже сегодня многие уровни выглядят впечатляюще. Дизайн уровней был проработан до мелочей, поощряя исследование и открытие секретных мест. Игра оказала огромное влияние на индустрию, задав стандарт для 3D-платформеров на долгие годы вперед, и её влияние до сих пор чувствуется в современных играх.
Является ли N64 первой 3D-консолью?
Нет, Nintendo 64 нельзя назвать первой 3D-консолью. Утверждение о её пионерстве в 3D-графике ошибочно. Компьютерная графика значительно опережала консоли, и трёхмерные игры существовали на ПК задолго до 1996 года, даже за 5-7 лет до выхода N64. Стоит вспомнить такие игры, как Doom (1993) или Wolfenstein 3D (1992), которые демонстрировали уже достаточно развитую 3D-графику. Более того, Super Nintendo Entertainment System (SNES) также имела опыт в 3D-графике, хоть и ограниченный. Игра Star Fox (1993) является ярким примером использования полигональной графики на SNES, хоть и с значительно меньшим разрешением и полигональной детализацией, чем у N64. Наконец, Sony PlayStation, вышедшая в 1994 году, предложила более мощную 3D-графическую систему, чем N64 на момент запуска. Таким образом, N64 была важной, но не первой консолью с поддержкой 3D. Её уникальность заключалась в контроллере с аналоговым стиком и определённых игровых франшизах, но не в первопроходстве в сфере 3D.
Важно отметить разницу между «первой консолью с 3D-графикой» и «первой консолью с *хорошей* 3D-графикой». SNES и даже более ранние системы имели эксперименты с 3D, но N64 и PS1 представили уже более проработанный и распространённый 3D-геймплей, заложив фундамент для будущих поколений.
Как Nintendo повлияла на мир?
Влияние Nintendo на мир видеоигр сложно переоценить. Game Boy, вышедший в 1989 году, – это не просто портативная консоль, это настоящий культурный феномен, изменивший индустрию до неузнаваемости. До него портативные игры были либо примитивными, либо очень дорогими. Game Boy же предложил идеальное сочетание качества, доступности и портативности.
Давайте разберем ключевые моменты его влияния:
- Мобильность: Game Boy впервые позволил наслаждаться видеоиграми где угодно – в дороге, в школе, на отдыхе. Это кардинально расширило аудиторию геймеров.
- Доступность: Относительно низкая цена консоли и игр сделала их доступными для широких масс, что привело к взрывному росту популярности.
- Запуск франшиз: На Game Boy вышли культовые серии, которые и сейчас остаются популярными: Pokémon, Tetris, Metroid, The Legend of Zelda. Эти игры стали настоящими легендами и сформировали современный игровой ландшафт.
- Влияние на дизайн: Удобный и эргономичный дизайн Game Boy задал стандарт для будущих портативных консолей. Многие современные устройства переняли его ключевые особенности.
Но революционность Game Boy не ограничивается только техническими характеристиками. Он стал символом целого поколения, воспоминаниями о детстве для миллионов людей. Это и есть истинная сила Nintendo – создание не просто игр, а настоящих культурных артефактов.
Влияние Game Boy прослеживается и в:
- Развитии технологий: Успех Game Boy стимулировал развитие портативных технологий, побуждая конкурентов создавать свои устройства.
- Формировании игровой культуры: Game Boy способствовал распространению игровой культуры в массы, сделав игры неотъемлемой частью повседневной жизни.
- Эволюции игрового дизайна: Простота и доступность игр на Game Boy породили множество новых жанров и механик.
В итоге, Game Boy стал не просто игрой, а настоящим прорывом, навсегда изменившим мир видеоигр и развлечений.
Марио 64 — это точка зрения Боузера?
Вся эта тема с перспективой Боузера в Mario 64 – это классический пример того, как маленькие детали создают огромный эффект. Да, именно так, вы правы. Обратите внимание на то, как камера, особенно в моментах смерти Марио, словно бы фиксируется на каком-то объекте, а не просто показывает падение. Это не просто случайность, это режиссура. Лакиту, как вы верно подметили, играет роль своеобразного оператора, показывая нам картинку глазами злодея. Смех Боузера – это звуковое подчеркивание этой перспективы, подтверждение того, что мы наблюдаем происходящее с его точки зрения, наблюдаем его триумф над неудачами Марио.
Многие игнорируют эту деталь, сосредотачиваясь на самом геймплее, но понимание этой режиссерской находки добавляет игре новый уровень. Это тонкий, но очень мощный инструмент повествования, который подчеркивает конфликт между Марио и Боузером, демонстрируя нам его злорадство и удовольствие от наблюдения за страданиями протагониста. Это придает глубину в целом простому, на первый взгляд, платформеру. В этом и заключается мастерство разработчиков – в умении через небольшие, незаметные детали создать уникальную игровую атмосферу.
Более того, это позволяет взглянуть на игру под другим углом, более глубоким и интересным. Это не просто прохождение уровней, это интерактивное кино с тщательно выстроенной композицией кадра и звука, где даже смерть игрока служит не только игровой механике, но и рассказу истории.
Как Nintendo и Марио изменили игровую культуру?
Super Mario Bros. — это не просто игра, это культурный водораздел. До него игровая индустрия была нишевым рынком аркадных залов, населенным хардкорными игроками. Nintendo, с помощью своей простой, но гениально продуманной механики и очаровательного дизайна, сделали видеоигры массовым явлением. Доступность консоли NES и интуитивно понятный геймплей Mario открыли двери в мир видеоигр миллионам людей, вне зависимости от уровня мастерства. Это был настоящий прорыв в жанре платформеров, установивший стандарты для десятков последующих игр.
Ключевым фактором стало не только техническое исполнение, но и продуманная маркетинговая стратегия Nintendo. Они понимали важность дружелюбного интерфейса и широкого распространения консоли. В результате, NES и Mario стали синонимами семейного развлечения, покоряя сердца как детей, так и взрослых.
Последующие игры серии, начиная с Super Mario Bros. 3 и заканчивая современными релизами, лишь закрепили успех, постоянно совершенствуя формулу и вводя инновационные элементы геймплея. Mario стал эталоном для дизайна персонажей и прототипом для бесчисленных клонов, но ни один не смог повторить его уникальный шарм и влияние на игровую индустрию. Это фундаментальное изменение, которое сформировало современный ландшафт индустрии, где миллионы игроков ежедневно наслаждаются играми, возникшими благодаря прорыву Nintendo и Марио.
Более того, Nintendo и Марио активно продвигали идею «pick-up-and-play» — возможность начать играть быстро и без долгого обучения. Это упростило входной порог для новичков, что значительно расширило аудиторию видеоигр. Этот принцип остается актуальным и сегодня.
Какое влияние Nintendo 64 оказала на мир?
N64? Да ладно, это был революционный скачок, понимаешь? До неё 3D было… ну, мягко говоря, сыровато. Полигоны как кирпичи, камеры дергались, фреймрейт проседал чаще, чем у моего интернета в дождливый день. N64, с её Cartridges (да, я помню этот адский размер!), дала нам первый вкус настоящего 3D в консольном гейминге. Конечно, по современным меркам графика примитивная, но вспомни Super Mario 64, The Legend of Zelda: Ocarina of Time, GoldenEye 007… Это были эталоны, которые задали планку на годы вперёд. Аналоговый стик, это был прорыв! Управление стало настолько более интуитивным и точным. И не забудь про мультиплеер! GoldenEye… это целая эра! N64 не только породила множество классических франшиз, но и сформировала основные принципы современного 3D-геймплея. Вся эта современная графика – прямое наследство тех технологических прорывов, которые были сделаны ещё на N64. Мы сейчас этим пользуемся, даже не задумываясь.
Запомните это: N64 — это не просто консоль, это основа для всего современного 3D-гейминга.
Какое влияние оказала Nintendo 64?
N64 – это легенда, друзья! Серьезно, она перевернула представление о том, что такое домашний гейминг. Четыре порта контроллера – это был просто взрыв! До этого максимум два, и приходилось по очереди рубиться. А тут? Ночевки превратились в эпичные баталии в GoldenEye 007 или Mario Kart 64. Это была настоящая социальная консоль, которая собрала кучу народа вокруг одного телевизора. Помню, как мы с друзьями часами сражались, кричали, смеялись… Незабываемое время! И это не просто ностальгия. N64 задала тренд на мультиплеер, который до сих пор актуален. Конечно, графика сейчас не вау, по меркам сегодняшнего дня, но влияние на развитие индустрии огромное – именно с неё началось активное развитие многопользовательских игр, которые стали одним из главных элементов гейминга.
Кстати, стиль управления с аналоговым джойстиком – это тоже заслуга N64. Хотя поначалу к нему многие привыкали с трудом, он стал стандартом для большинства современных контроллеров. А еще вспомните инновационные игры, которые на ней вышли! Это не только бессмертные хиты, но и много экспериментальных проектов, которые показывали возможности тогдашних технологий. В общем, N64 – это целая эпоха, и влияние ее на современный гейминг сложно переоценить. Она не просто игралась – она проживалась.
Почему выпуск N64 был прекращен?
N64 – трагический пример того, как крутой геймплей не всегда побеждает маркетинг и железо. Да, критики пели дифирамбы, но консоль проиграла войну за рынок. Проблемы начались с картриджей – дорогих в производстве и с меньшей емкостью, чем CD-ROM PlayStation. Это сразу отбило у многих желание покупать игры. Результат? PlayStation забрала львиную долю рынка, особенно в Европе и Японии, где N64 просто утонула. В США дела шли получше, но даже там не хватило сил для победы. В итоге Nintendo поняла, что продолжать борьбу бессмысленно и закрыла проект. Это жестокий, но ценный урок для всех: технологии и маркетинг важны не менее, чем геймплей.
Есть ли Луиджи на самом деле в Mario 64?
Вопрос о присутствии Луиджи в Super Mario 64 – это классический пример мифа, живущего в сообществе геймеров. Наличие Луиджи в оригинальной версии игры для N64 категорически опровергается. Он отсутствует в финальном релизе. Это интересный случай с точки зрения истории разработки игр. В ранних прототипах и бета-версиях Super Mario 64 были обнаружены замеченные фанатами некоторые упоминания о персонажах, включая Луиджи, но они никогда не были реализованы в полной мере.
Однако ситуация меняется с выходом версии для Nintendo DS. Super Mario 64 DS включает Луиджи как играбельного персонажа, а также добавляет Йоши и Варио. Это пример того, как ремастеры и портативные версии могут расширять игровой опыт, используя возможности новой платформы и предлагая игрокам дополнительный контент. Такое изменение подчеркивает эволюцию игры и ее адаптацию под новые платформы и потребности аудитории. Примечательно, что включение Луиджи в DS-версию привело к тому, что многие игроки неоправданно верят в его наличие в оригинале. Это демонстрирует силу ностальгии и способы, которыми воспоминания могут искажаться со временем.
В контексте киберспорта это не имеет прямого значения. Super Mario 64 не относится к современным киберспортивным дисциплинам. Тем не менее, анализ истории разработки игры и влияние дополнительного контента (в данном случае – Луиджи) в последующих релизах показывает интересный случай, иллюстрирующий процессы развития и доработки игр и влияния ремейков на общественное восприятие исторических тайтлов.
Как зовут девушку Марио?
Все знают, что главная барышня в жизни Марио – это Пич, или как ее по-японски зовут – ピーチ姫 (Пи:ти-Химэ). Это не просто принцесса, это целая легенда! В английском варианте её полное имя – Princess Peach Toadstool, но все зовут её просто Пич – «персик».
И да, многие ругают её за то, что она вечно попадает в беду и Марио постоянно её спасает. Классическая «дама в беде», как говорится. Но не все так просто!
- Не только «дама в беде»: Пич – это не просто пассивная жертва. В некоторых играх она проявляет невероятную смелость и даже сама участвует в спасении ситуации. Помните, например, её роль в Mario Kart?
- Широкий спектр способностей: Она не только милая, но и достаточно сильна! В разных играх она демонстрирует разные умения: от управления замком до владения магией.
- Символ надежды: Пич – это символ надежды и благородства в Грибном Королевстве. Её присутствие всегда поднимает моральный дух.
Кстати, мало кто знает, но:
- Первоначально её дизайн был немного другим.
- Её полное имя – дань уважения грибу Toadstool (поганке).
- Она появилась в самом первом Super Mario Bros. в 1985 году.
Так что, не стоит недооценивать Пич! Она – не просто принцесса, а ключевой персонаж вселенной Марио, с богатой историей и развитым характером.
Является ли Боузер родственником Марио?
Боузер, или Купа, как его называют в Японии, – это не просто злодей, а легендарный киберспортивный враг Марио. Его полное имя – Король Боузер/Король Купа, а в Японии его величают Даймао («Великий король демонов»). Этот титул говорит сам за себя – он не просто соперник, а настоящий босс, заставляющий игроков Марио совершенствовать свои навыки на протяжении десятилетий.
Официально, родство Боузера и Марио не подтверждено. Однако, в различных играх намекается на сложные отношения, выходящие за рамки простого антагонизма. Некоторые фанаты даже строят теории о скрытых семейных связях, что подогревает интерес к «матчам» между ними.
Важно отметить, что Боузер – не одиночка. Он лидер расы черепахоподобных Купа, что делает его своего рода командным лидером в киберспортивном контексте. Он постоянно совершенствует своих подчиненных, постоянно выводит их на новые уровни, и так же, как и сам, является настоящим профессионалом. Его тактики разнообразны и постоянно совершенствуются, чтобы даже опытный игрок не мог предсказать его следующие ходы.
- Ключевые навыки Боузера: мастерство владения огнем, физическая сила, стратегическое мышление, командная работа.
- Основные атрибуты: высокий уровень здоровья, урон, разнообразие атакующих способностей.
- Слабые стороны (для киберспортсменов): предсказуемость некоторых атак (в ранних играх), не всегда эффективная работа в команде (в зависимости от игры).
Таким образом, Боузер – не просто враг Марио, а полноценный киберспортивный персонаж с богатой историей, заставляющий игроков постоянно повышать свой уровень мастерства.
Есть ли у Nintendo персонажи-нетрадиционной ориентации?
Вопрос о нетрадиционной ориентации персонажей Nintendo — сложная тема. Да, шутки про Бирдо остались в прошлом. Сейчас ситуация меняется. Хотя Nintendo и не спешит с прямыми заявлениями, в играх появляются всё более явные намёки и даже подтверждения нетрадиционных отношений. Например, в Metroid Dread подсказки о сексуальной ориентации Самус Аран стали куда более чёткими, чем раньше. Animal Crossing всегда славилась своей толерантностью, позволяя игрокам создавать любые отношения, независимо от пола. А в серии Pokémon, несмотря на отсутствие прямых заявлений, многие персонажи и их взаимодействия позволяют сделать выводы о наличии нетрадиционных отношений. В целом, Nintendo постепенно движется в этом направлении, хотя и делает это аккуратно, что, впрочем, не мешает игрокам находить в своих любимых играх персонажей, которые им близки и понятны вне зависимости от их ориентации.
